这是蒋宝良从艺以来举办的首场个人专展。近40件展品包括屏风、宝座、笔筒等，涵盖家具和文房用品，雅致的造型、精致的雕工、经典的画面，令展品散发着雍容高贵的气息，让人窥见了东阳木雕在朴茂绚烂之外，还有雅致华美的风景，并不由自主地忆起宋人柳永在《望海潮·东南形胜》中的艳羡之辞：“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”

　　想来，这样的红木雕刻，在900年前的繁华钱塘参差十万人家里，也曾拥有过一席之地。

　　在珍稀红木上雕刻出姹紫嫣红图景的蒋宝良，却是幼年家境贫寒。13岁时，他被父亲制作的东阳传统脸盆架上的雕花所吸引，在父亲把花板送到雕花匠家里加工时，跟着看了几回，就无师自通地用下脚料练习。如此边看边练，初中毕业时学会了东阳木雕基本雕刻技法。16岁到广东务工，柔软的樟木替换成了坚硬的红木，使不上劲的双手被不时打滑的雕刀刻出累累伤痕，甚至被削去指甲，血流如注，他却不退缩不放弃，“挣钱的路上没有‘容易’两个字，艺术的路上更是如此。”填饱了肚子，他每天思考的只有一件事：怎样才能把活做得更好？

　　2014年，世界手工艺理事会成立50周年庆典暨国际木文化节在东阳举行，已经回归家乡的蒋宝良携着新作《圆明园十二月令图》12件座屏参展，斩获了业界最高奖项——中国工艺美术百花奖金奖。观者惊诧：“传统的东阳木雕，怎么可以这么美？”

　　“这么多年来，蒋宝良始终坚守东阳木雕平面浮雕的基本技法，立志不随流俗转，留心学到古人难，任由外界各种潮流汹涌澎湃，他都恪守初心，深耕传统。”亚太地区手工艺大师、中国工艺美术大陆光正在蒋宝良的作品集序言里，道出了答案——把传统做到极致，美好自会如期而至。

　　“盖踵事而增华，变其本而加厉”，这也是蒋宝良把展览定名为“踵事增华”的初衷所在。他在捍卫传统的前提下，科学慎审地取长补短，严谨细致地雕琢打磨，赋予了东阳木雕工丽精致、高雅脱俗的气质。多次担任评委的陆光正，见证了蒋宝良从东阳市技术能手起步，到全国轻工行业技术能手、浙江省“万人计划”传统工艺领军人才的硬实力，不胜欣慰：“可以说，他用传统技艺扭转了世人对东阳木雕‘传统’的观感，让大家见识到传统并不等于落伍，而是可以更精致更高贵。坚守传统，踵事增华，这是蒋宝良最可贵也是最鲜明的艺术特质。”